用颜色传达心理变化很难不让人联想到《悲情三角》，不过当然是达不到那样高度的…不知为何明明构图与颜色都有经过特殊考量，却整体呈现出一种土气的质感，视觉上时而好看得不现实时而难看得太真实（可能还是因为耿乐家装修得太难看了）.
电影由丈夫的死亡赔偿金和不朽的琥珀去尝试思考与探讨生命的价值，切入点是很好的，但整个故事本身其实不大有力度，看完很容易使观众觉得不痛不痒（最后一幕女主落泪还有点矫情）.
近来的国产电影也越来越多地将城市本身纳入叙事，重庆作为一个有故事的魔幻都市其城市的分层暗合了影片主旨中生命的贵贱，中国出现了一批真正的城市电影（而且描述对象终于不再是北京）.
耿乐近两年在艺术片里混得风生水起，吕聿来也是文艺片小王子，虽然操着方言长得也有几分乡土气息，但就是有种纯粹通透的少年意气，有点帅气可爱.
7/10. 镜语体系以多人在画的全景为主，驶过城市的火车在开头和结尾都有呼应，开头奥吉向众人讲解本杰明写作枯竭的原因，远景缓推近景强化奥吉的构图中心地位位，铺垫奥吉和本杰明成为至交，黑人父子相认后已经重建新生活的父亲完全接受不了揍了儿子，但接着一派祥和：围坐餐桌的全景构图中西隆给保罗递烟、拉希德抚摸弟弟的头与继母相视而笑，转场拍摄火车，家庭团圆机制的火车意象结尾又出现，圣诞探望老妇的段落既有细致口述又有影像重现，犯了叙事啰嗦、脱离主干的大忌，但导演把它放入高潮，餐馆内奥吉的嘴部特写切换本杰明的眼睛特写，观察两人情感变化，点出真心也好、演戏也罢，孤独者彼此帮助获取代偿性的主题. 本杰明那个给烟灰称重的寓言，奥吉每天定点到烟店对面拍照，烟灰和街景虽然那么轻微、重样但确有重量和变化，肯定了芸芸众生的价值. Carl和Yaya是一对很有影响力的模特夫妇. 时装周结束后，他们受邀来到一艘游艇进行豪华的跨洋之旅，船员们都非常尽职地为度假者们服务. 大名鼎鼎的晚宴即将举办，但船长却拒绝离开他的船舱. 当暴风雨来临并危及乘客的舒适体验时，事情发生了意想不到的转变，平衡被打破…….
