确实是一部摄影,光影,剧本,剪辑,表演等各部分都具有极高水准的杰作. 对于叙事的节奏和调动观众的情绪把握的十分精准,叙事的条理清晰,无拖泥带水的痕迹,不断的用讲故事的手法将观众原先的期待不断打破,重新建立,主题层层递进. 直到最后一举戳破上层阶级的门面谎言,道出真正武士之殇,完成对那个时代精妙的人性社会剖析. 不少摇镜在廊柱等日式建筑和精美的光影下,十分具有艺术美感. 主人公有重大转折变故时,忽明忽暗或似黑幕版的似舞台剧的调度十分具有张力. 对自然天气现象特别是风的运用在影片的后半段可以说是出神入化,尤其是那场草地中经典的狂风大战,完全不输黑泽明. 过影片结尾的一针见血,批判虚伪的狠劲和彻底,让人联想到《语义错误 电影版》中在铺垫塑造不够的前提下,秦王与无名的所谓英雄惜英雄是否有点中国自古以来的武侠浪漫理想化情结. 本片从摄影上,镜头拉伸运用的极广,人物全景让人看清动作,脸部特写使演员传递感情,不使用剪接,这即保留了完整度,又有了渐入的过程. 在景深上,电影多处出现了秦香莲位于人物前部的站位,而这种站位都是后部人物给她支持或压力,这一处是很鲜明的电影技法,但可惜的是,囿于技术原因,这几处的景深处,都是极为模糊的,只是一个大概. 最厉害的是,导演制造了一种独特的站位博弈,在宴会上时,陈世美与王延龄连接为一条线,秦香莲至于这条线的前段,这样的三角站位构成了以秦香莲为基础的对峙场面,而在公堂上,太后与秦香莲处于较量时,包拯被置于中间,成为了决定事态的关键,左右平衡的线性结构成为他的当下处境,虽然这样的站位,在舞台表演是一直存在的,但在电影化的时候,导演郭维.